Галерея «Form & Bronze» и галерея «КАБИНЕТЪ» представляет совместный выставочный проект посвященный Русскому театру. Экспозиция насыщена колоритными и эксклюзивными произведениями из разных эпох, объединив интересы нескольких поколений художников, скульпторов, актеров и зрителей, очарованных искусством балета.
Балет, ставший по природе своей блистательным синтезом хореографии, пластики, музыки и художественного творчества воплотился в одно из ярких явлений русской культуры.
Предвосхищая ожидание праздника, кураторы проекта сделали акценты на зрелищных аспектах этого искусства, показав уникальные коллекционные произведения и работы современных мастеров.
Галерея «КАБИНЕТЪ» предоставляет для выставки серию эскизов театральных костюмом А.Бенуа, среди которых: рисунки к знаменитому спектаклю «Петрушка», балетам «Жизель» и «Мнимый больной».
Балет «Петрушка» придуманный Александром Бенуа и молодым композитором Игорем Стравинского, был ключевым спектаклем «Русских сезонов» в Париже. Тогда в 1911 году никто и представить себе не мог, что «Петрушка» с характерной для него самобытностью народных героев, станет символом русского балетного авангарда начала ХХ века. На протяжении пятидесяти лет «Петрушка» пользовался большим успехом, его ставили на разных театральных площадках по всему миру. А. Бенуа делал различные варианты костюмов и декораций для постановок Гранд Опера и Комеди Франсез в Париже (для лондонского Ковент-Гарден (1957), для Венского театра (1957), для миланского театра Ла Скала (с 1930 по 1956 ).
Бенуа создал удивительный мир колоритных образов, населявших возведенные им кукольные балаганы: барабанщиков, гусаров, кормилиц, купцов, простой люд.
Тема балета продолжается в живописных и графических работах нашего современника художника Андрея Атрошенко, выпускника Российской Академии художеств, поклонника творчества итальянского живописца Пино Даени.
Героини картин А. Атрошенко страстные и чувственные натуры, передающие экспрессию танца, находятся во власти эмоций. Их душевное состояние на грани целомудренной женственности и трепетной эротичности. Яркая палитра его работ с преобладанием алых оттенков усиливает пылкость чувств изображенных им красавиц, эмоциональный накал их переживаний.
На выставке представлена серия рисунков Атрошенко и живописная картина — «Репетиция», ставшая центральной работой экспозиции. Это произведение отличается от красочных полотен художника, привлекает внимание монохромностью колорита, свежестью и чистотой палитры. Жемчужно-голубоватая гамма картины сочетается с очаровательным образом балерины, утонченность черт которой подчеркнуты грациозностью ее движений.
Изысканную пластику балета на выставке передает скульптура Aramare Vecchio. Мастер воплощает искусство танца в бронзе, знакомя нас с образами звезд российского балета: Айседорой Дункан, Тамарой Красавиной, Майей Плисецкой, Ульяной Лопаткиной, Светланой Захаровой, Рудольфом Нуриевим и многими другими.
Aramare Vecchio находит выразительные художественные решения, великолепно обыгрывает детали костюмов, использует все палитру возможностей полихромной патины, усиливая игру различных фактур и контраст цветовых пятен. Aramare Vecchio добивается изысканности стиля благодаря мастерству исполнения, лаконичной декоративной отделке и эффектных ракурсов фигур.
Представленный проект интересен разнообразием замыслов, разноплановостью взглядов на традиции и новаторство в искусстве. Каждый из авторов трепетно и эмоционально переживал увлечение балетом, воплощая в своих произведениях гармонию, страсть, драматизм, иронию, торжество и стремительное движение танца.
Наталья Попова – искусствовед
